Японская живопись «суми-э» («суми»-тушь, «э»-картина) или «суйбокуга» 

(«суй»-вода, «боку»-тушь, «га»-изображение) - 

это древнее искусство письма тушью по бумаге или шелку, которое пришло в Японию из Китая в конце VII веке и трансформировавшись, стало частью национальной японской традиции.

Асимметрия, простота, лаконичность, естественность, сдержанность, душевный покой, стремление через внешнюю форму выразить внутреннюю скрытую суть вещи или явления - вот основные принципы которыми руководствуется художник.

«Суйбокуга» - живопись тушью и водой. Разнообразными оттенками разбавленной черной туши мастер передает жизнь природы и свое внутреннее состояние. Здесь главное - уловить сущность предмета, скрытую за внешними формами, и перенести ее на бумагу, отбросив все лишние детали. 

В «суйбокуга» могут использоваться минеральные краски в небольшом количестве. Такая техника называется «бокусайга» («боку»-тушь, «сай»-цвет, «га»-изображение).

Материалы для живописи: бумага, кисти, тушь, сильно отличаются от привычных европейских. 

На освоение основных техник у художника уходит много месяцев внимательной и терпеливой работы. В качестве основных классических сюжетов выбираются явления и образы природы – пейзажи, растения, животные, птицы, цветы и плоды. В настоящее время границы сюжетов монохромной живописи раздвинулись, и многие мастера пишут в свободной манере, отражая жизнь во всём её многообразии.

В последнее десятилетие живопись «суйбокуга» завоевала сердца людей всего мира. В России и в других странах существуют сообщества художников, сохраняющих и развивающих эту древнюю традицию. 

«Суйбокуга» обьединяет людей и помогает им найти свой путь творческой реализации.